Povești din Costiera Amalfitană

de Diana Rădulescu, București, 2015 Prima dată când am auzit de Coasta Amalfitană a fost în filmul "Sub soarele Toscanei, moment în care am pus-o pe lista destinațiilor de vacanță. Scenele din film descriu perfect Coasta Amalfitană: marea turcoaz, stâncile abrupte, satele mici cu case colorate cocoțate pe stânci, printre lămâi și portocali, de o frumusețe din altă lume. Amalfi Blue sea in Amalfi Momentul meu preferat din film este atunci când Frances și Marcello își conduc mașina pe drumul îngust care șerpuiește de-a lungul Coastei Amalfitane. Și cum viața nu este întotdeauna ca în filme, am explorat coasta alături de propria mea versiune a lui Marcello, una chiar mai bună. Dar dacă vii aici cu gândul de a-l întâlni pe propriul Marcello, șansele de a-ti găsi unul printre „italiani veri” sunt foarte mari. Pentru a înțelege de ce personajul principal, Frances a hotărât să rămână pe coastă pentru totdeauna, trebuie să vii aici cel puțin ...
Read More

The aesthetics of melancholy- interview with russian photographer Natalia Drepina

Natalia Drepina is a young photographer established in a small town in Russia. Through her art she creates  a sorrowful, gloomy atmosphere, feelings and emotions that photographers avoid in their creations. Her photos are more like a visual poetry, where fairy tales and mythical characters meet all together to create a dismal, yet beautiful mood. Hands seem to be very important in her compositions, they speak for themselves, they tell sad, yet beautiful stories, letting the viewer to finish the tale in his own manner. The pale skin, dark shades and cold colors complement the melancholic atmosphere, pulling to surface phobias in an artistic manner. 1526500_938198366202322_4421581523645352080_n 11025650_922900994398726_3724819096158081826_n The universe created by the young photographer reminds me of Tudor Arghezi’s aesthetic of ugliness, where mold, mirrors, insects, dried flowers and mud turn into a source of inspiration. Natalia’s characters turn every scene into a surprisingly artistic visual experience, where nature, surreal and dream coexist in an amazi...
Read More

When camera looks into the soul -interview with M.A. Littler from Slowboat Films

By Ruxandra Stoian, Bucharest, 2015

Yo! Ho! Ho and a bottle of rum! From the world of country music I've landed on an intriguing boat that films, directs and records the most inspired documentaries with musicians, brought from Westerns 'till the most refined intellectuals, poets and artist from nowadays.

Slowboat Films is an independent filmmaking studio with an experience for more than 15 years, founded by its commander M.A. Littler and his right hand Philip Koepsell.

1

Being outside the world of television and politics, Slowboat Films shows that the moral values can be kept regardless the system we're involved with. Bringing exciting topics about the human's existence, Slowboat Films is more like an invitation to introspection, meditation and understanding that souls can be kept even in a consumerist world.

The unique way of showing the problem of contemporary society is made through art, where music, poetry and photography are blending in a staggering combination. Even if it'...

Read More

Nudul feminin în fotografie. De la obscenitate la artă.

de Diana Rădulescu, București, 2015 Nudul în fotografie reprezintă pentru orice artist o provocare, una dintre cele mai complexe abordări, având în vedere granița subțire dintre obscenitate și artă. n7i1sW-MT94   masthead_image1_1415423410 Odată cu aparițiile timide din anul 1837, nudul a devenit un subiect tot mai abordat de artiști, evoluând cu timpul, o dată cu schimbarea mentalităților, dar și a tehnicii fotografice. Începuturile vizuale ale nudului în fotografie sunt reprezentate minimalist,  posturile atent alese, contraste și lumini subtile, cât să lase loc privitorului să ghicească siluetele. Billydove 640px-Durieu_5 Cu timpul încep să-și facă simțită prezența, ce-i drept discretă și sugestiile senzuale, astfel încât corpul feminin devine o întreagă desfășurare de forme și contururi, lăsându-i fotografului sarcina de a surprinde frumusețea ideală. Alfred Stieglitz este printre primii fotografi care a introdus nudul în arta modernă, expunându-și creațiile ...
Read More

Bucureștiul interbelic fotografiat de Nicolae Ionescu

de Diana Rădulescu, București, 2015 Dintre toate mărturiile fotografice ale Bucureștiului interbelic, parcă niciuna nu surpinde mai sincer paradoxul acelor ani ca cele semnate de Nicolae Ionescu. 644504_285584338207700_1732705457_n Explozia de civilizație care marchează Bucureștiul interbelic, vechiul și noul conviețuind armonios, străduțele pe care încap deopotrivă automobile și măgăruși, prăvăliile de vechituri, vânzătorii ambulanți din piețele aglomemrate…toate sunt redate atât de sincer încât deseori parcă văd personajele respirând. Lucrările lui Nicolae Ionescu nu sunt doar fotografii, sunt de fapt ferestre pe care privim agitația orașului, ca pe un spectacol de teatru, în care fiecare unghi și cadratură sunt minuțios studiate și alese. 295227_285584064874394_525906454_n Nicolae_Ionescu_-_The_Organ_Grinders 558720_285584194874381_2044161361_n Nicolae_Ionescu_-_Women_selling_flowers_at_the_Grand_Market_in_1929 Nicoale Ionescu a surprins în fotografiile sale instantanee cu oameni obișnuiți, preocupați de frământările zilnice, dar și peisaje urbane și rurale, de cele mai multe ori contrastante, accentuând împl...
Read More